L’assassinat des Frères Lumière

INSPIRATIONS:
Ce scénario est tout d’abord un hommage à deux films qui ont marqué, chacun à sa manière, l’histoire du cinéma (et qui ont fortement influencé à la fois mon écriture et ma vision de la mise en scène) : « Il était une fois dans l’Ouest » de Sergio Leone, et « La Jetée », de Chris Marker.

Du film de Leone, il reprend la tension, le rythme, l'ambiance sonore et le dispositif scénique de son incroyable scène d’introduction.

Du film de Marker, il reprend la structure narrative, à savoir un individu qui revit pour la deuxième fois un évènement qui l’a marqué alors qu'il était encore enfant.

PERSONNAGES:
J’ai choisi de structurer le récit autour des personnages des Frères Lumière (et indirectement d’Edison et de Louis le Prince) car c'est autour d'eux que s'est construit le cinéma des origines : bataille des brevets, multiples coups bas, trahisons, possible assassinat de Louis le Prince par des tueurs à gage à la solde d’Edison dans l’Express entre Dijon et Paris en 1889, controverses infinies – et toujours non résolues – sur la véritable paternité du 7ème Art…

SUJET:
Bataille des brevets:
Cette question des brevets est essentielle : si l’on trouvait le moyen de voyager dans le temps, pourquoi ne pas faire disparaître des livres d’Histoire les véritables pères d’une invention révolutionnaire en les assassinant dans le passé avant qu’ils ne créent/déposent leur invention?
Si Louis le Prince n’avait pas disparu en 1889 au moment où il allait breveter un appareil de projection en Angleterre, ne serait-il pas aujourd'hui l’inventeur reconnu du cinéma ?
Si le voyage dans le temps existait, les descendants d’Edison n’auraient-ils pas intérêt à commanditer l’assassinat des Frères Lumière après avoir fait disparaitre Louis le Prince, afin qu’Edison devienne le nouvel inventeur du cinéma?

Voyage dans le temps:
Le principe du voyage dans le temps permet également de faire apparaître dans un environnement contemporain des personnages venus d’autres époques… le premier trio de tueurs semble avoir été recruté directement dans un western spaghetti, par exemple dans le casting du "Bon, la Brute et le Truand" (autre client d’œil à Leone, voir photos), alors que le 2ème trio fait plutôt référence aux trois personnages d’"Il était une fois dans l’Ouest", en y ajoutant une dimension cyberpunk inspirée de "Mad Max" : les assassins temporels peuvent avoir été recrutés à n’importe quelle époque, ce qui offre une liberté visuelle intéressante. Un des avantages indéniables du récit de Science-Fiction.

La fiction avant la science:
Je n’ai par ailleurs pas souhaité développer l’aspect « science » de ce récit de science-fiction : on ne saura jamais comment et pourquoi cette faille temporelle s’ouvre et se referme tous les 20 ans à cet endroit précis, pourquoi il n’existe que 6 sphères pour y avoir accès, ni comment et où sont recrutés les assassins temporels de la famille Edison.
Pour garder le récit organisé autour de l’évènement lui-même – l’ouverture/fermeture de la faille tous les 20 ans –, j’ai volontairement éludé ces questions pour ne m’intéresser qu’au fonctionnement de la faille elle-même, puisque ce fonctionnement est le moteur de l’action:

1/ Dans la faille, ce qui vient du futur peut agir sur le passé, mais ce qui vient du passé ne peut même pas voir ce qui vient du futur.

2/ On ne peut agir sur ce qui se passe dans la faille qu’en étant à l’intérieur de cette faille.

3/ Au moment où la faille se referme, les époques se mélangent pendant un court instant.

De ces considérations « techniques » dérive toute la problématique du film : qui a tué le grand-père ? Comment et pourquoi son frère, le grand-oncle Lumière, aurait-il trahi sa famille ?

APPROCHE ARTISTIQUE:
D’un point de vue plus technique, j’imagine ce qui est à l’extérieur de la faille tourné dans un élégant noir et blanc, alors que l’intérieur de la faille serait filmé dans des couleurs pastels délavées et fluctuantes, en adoptant le point de vue des Frères Lumière: leur monde réel en couleur, leurs films en noir et blanc.

AMBIANCE SONORE:
Pour finir, en ce qui concerne l’ambiance sonore, je souhaite bien évidemment m’inspirer à nouveau d’ "Il était une fois dans l’Ouest", qui est pour moi un des sommets du genre, avec la fascinante conjonction entre des bruitages qui rythment l’action (ou plutôt son absence) et dilatent le temps, et un thème musical puissant qui magnifie le moment où cette action éclate enfin.